（吉隆坡25日讯）此次画展的主题为当代华人艺术家刘庆伦水墨近作《石头计》，传递东方思想中刚柔相济、共生共存、以气契道的内化气质。展期从2022年11月24日至2023年1月5日。作品呈献于著名英国建筑设计师Ralph Erskine于上世纪中为剑桥大学克莱尔学堂建造的主建筑群内。
本次画展，刘庆伦以东方古老传说的寓意——盘古开天闢地，复有女娲补天，而天地成，作为创作的契机，并以形而上的思想，提出时值21世纪的此时此刻，人类惊恐灾难频仍，生态失衡，天地…
刘庆伦说，事实上，画面上的山还是山、云还是云、石还是石、雾还是雾；只是观者的心理觉受有所起伏，而产生了或朦胧、或迷茫、或省思、或冥想、或曙光、或憧憬、或希望、或向往……
刘庆伦以近乎于禅定或冥想的创作状态，客观地呈献出作品的‘微观肌理’以及‘宏观视界’，让观众观后，产生内心深处自我心灵感知的投映；其视觉感官的深浅层次完全因人而异，而留下深刻的印象。
刘庆伦说：‘我以水墨之阴柔，造山石之阳刚——其肌理，乃经历考验之蹂躏、逆境之折磨、岁月之衝击，终而成型为结体之刚毅、个性之崛强、精神之凝炼。诚然，“石”者，“师”也。’
刘庆伦祖籍深圳宝安，1975年出生于马来西亚首都吉隆坡，为首位被马来西亚国家美术馆邀请举办当代水墨个展以及国家大皇宫收藏作品的华裔艺术家，同时也是国际时事评论媒体《亚洲週刊》评选的《第一届全球杰出青年领袖奖》获奖人。
刘庆伦的创作以东方哲理的‘知其白，守其黑，为天下式’作契机，处闇守明，虚实相生，而以永恆的意境为依归。通过当代手法，与东西方美学及抽象艺术的多元交集进行对话。
艺术家笔下的作品不囿于象，而又每每寻求自我的超越。艺术评论家认为，刘庆伦的作品具有宏观的浸透力，其画作引领了观者体悟自心与永恆的妙境。
刘庆伦表示：‘水墨的精神，在于共融性。剑桥大学源远流长，乃世界顶尖学府；作为促进国际学术交流不遗馀力的剑桥大学克莱尔学堂首次举行史上第一个东方当代水墨艺术展，是东方艺术界共享共荣的好事，也是当代水墨艺术史上值得一记的标点；这份喜悦及成果，应该归功于剑桥大学的治学精神，以及我所成长、学习及创作的多元文化环境——我的国家马来西亚和孕育我的亚洲文化艺术汇聚之处，包括香港、上海、新加坡、吉隆坡等等。我深信，人类的文明与文化艺术息息相关，“文化艺术”是“促进觉醒”的途径；文化艺术的未来，唯有通过多元与包容，才能走得更广、更深、更远。’
剑桥大学展出后，刘庆伦将于明年1月赴展新加坡金沙湾首次举行的《艺术新加坡 2023》（ART SG 2023）。
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供稿：刘庆伦校友
活动日期：2022年11月24日至2023年1月5日
